Galleria Valo
Suvi Salmela: ValtaMeri

Suvi Salmelan näyttely käsittelee eri näkökulmista ajankohtaista vallan tematiikkaa yhteiskunnassa. Näyttely on Salmelan tekstiilialan pro gradu -tutkielman taiteellinen osa. Pro gradu -tutkielmassaan Salmela analysoi Robert Rauschenbergin teosten kuvia.

– Tarkastelen Robert Rauschenbergin teoksia ja suodatan niistä ominaisuuksia omaan taiteeseeni oman kokemusmaailmani kautta. Tutkimuskysymykseni kuuluu, millaisia teoksia minulta syntyy Robert Rauschenbergin teoskuvien analyysin seurauksena.

Lisätietoja:
Suvi Salmela
susalmel (at) ulapland.fi
puh: 040 719 7735

Avajaiset 2.5.2011 klo 18.00
Tervetuloa!

Galleria Katve
Oran Greier: 10:40

In 10:40, an audio-visual work, gray values of static images are translated into single musical notes, and are put together in a sequence. The rhythm of change of this sequence is determined by numerical values emanating, as well, from the images themselves. The images are analogue photographs of a certain wall here in Rovaniemi taken daily at the same hour for the duration of one year; they stand in representation of the changes occurring here, changes of the surrounding, of the light, of the skies, of the seasons.

In this work, although image and sound are closely related, they are desynchronized and are played separately one after the other. The reason for this is a threefold relationship between image and  sound that I would like to explore: firstly, the way they (if at all they do) relate to each other in the mind of the spectator when he perceives just the one or the other; secondly, the similarities and differences between the two considering the fact that they both arise from one and the same core ut still function in different spheres – the visual and the audible; and thirdly, as these images and ounds are very minimalistic in character, an opening of the senses to the subtleties of the perceived, both separately in image and in sound and in the one through the other.

The appearance of the change in time of the seasons of the year is, for the spectator, directly and easily visible through the changing gray values of the images in sequence. The character of it, the more-than-just-fact, the indirect, would be in the sound

Lisätietoja:
oranaro (at) gmail.com

Galleria Kajo
Tuuli Kuosmanen: Samaa sukua, eri maata

Tuuli Kuosmasen Samaa sukua, eri maata -näyttelyssä on esillä viisi pelikortin tyyliin toteutettua muotokuvaa. Muotokuvat esittävät Tuuli Kuosmasen perheenjäseniä.

– Muotokuvissa on pyritty tuomaan esille henkilöille tyypillisiä piirteitä ja harrastuksia niin, että ne osittain myös toimisivat tunnistettavina representaatioina perheenjäsenille yleisesti muodostuneista stereotypioista. Kuvat eivät ole karikatyyrejä, mutta niitä toteuttaessa on ollut huumoria matkassa.

Työt on aseteltu esille korttipelien kädelle tyypilliseen viuhkamaiseen muotoon. Pelaaja ei valitse itse kätensä kortteja, kuten ei myöskään sukuaan.

Lisätietoja:
tkuosman (at) ulapland.fi

Galleria Kilo
Varpu Hautala: Maalauksia

Varpu Hautala kertoo maalaavansa tekemisen ilosta. Hän maalaa hetken tunnelmia ja kokemuksia, joiden hän antaa viedä työtään eteenpäin.

– Maalauksissa minulle on merkityksellistä muoto, ei niinkään maalausten sisältö. Koen olevani aavalla maalatessani: tarttumapintanani on vain maalaus, mikä ohjaa tekemistäni. Aavalla minun on helppo hengittää, ja teen vain sen, mitä intuitioni sanoo.

Hautalan maalauksissa toistuvat tietyt sommitelmat ja aiheet.

– Maalaan ihmisiä aavassa maisemassa, liekö taustalla oma lapsuuteni Limingan lakeuksilla. Useissa maalauksissa esiintyy ihminen, jolla on torsomainen pelkistetty vartalo. Kasvojen ilmeet ja erityisesti katseet ovat keskeisessä roolissa kuvan tunnelman kannalta. Ihmisen lisäksi kuvissani esiintyy elementtejä, katuvaloja, puita, taloja, jotka rakentavat kuvan pinnat tiloiksi.

Hautala maalaa kerroksittain puhtaita värejä käyttäen. Hän hakee maalauksiinsa voimakasta värin intensiteettiä kontrastien kautta.

– Tavoitteenani on, että koko maalaus soi hienovaraisesti tai kovaa, riippuen maalauksesta. Myös maalauksen materiaalisuus on minulle tärkeää, hierrän, pesen ja valutan väriä. Maalauspohjan sävy ja materiaali ovat useissa maalauksissa ohjaamassa tekemistäni.

Hautalan maalaukset muodostuvat erilaisista pinnoista, jotka rajautuvat toisiinsa selkeäsi leikkautuen, samaan tapaan kuin kollaasissa.

Aavalla on hautalan kuvataiteen aineopintojeni lopputyönäyttely.

Lisätietoja:
vkarhuma (at) ulapland.fi

Galleria Lyhty
Marianne Markkanen: Tulevaisuuden luovat - Lasten tarinoita ja piirroksia sadutustuokion pohjalta

Vaaranlammen koulun iltapäiväkerhon lapset ovat sadutustuokion jälkeen piirtäneet kertomistaan saduista oman piirroksensa. Sadutuksen idea on antaa lapselle, tai muulle kertojalle, mahdollisuus kertoa omista ajatuksistaan. Aikuinen puolestaan haluaa aidosti kuunnella, mitä lapsi haluaa kertoa juuri sillä hetkellä.

– Aikuinen ei muuta tai korjaa lapsen "virheitä". Tärkeää on, että aikuinen on kiinnostunut kuulemaan, mitä lapsella on sanottavana. Sadutuksella voidaan luoda aito toimintatilanne, jossa ilo, mielikuvitus ja myös mieltä painavat ja vaikeatkin asiat voidaan tuoda esille.

Näyttely on osa lasten iltapäiväkerhotoiminnan ohjaajan tutkintoa, jonka Markkanen suorittaa Rovala-Opistossa. Markkanen oli lasten työharjoittelijaohjaajana Vaaranlammen koulun Lampi iltapäiväkerhossa ja hän valitsi sadutuksen taiteellisen toiminnanohjauksen menetelmäkseen, jonka hän toteutti yhdessä lasten kanssa.

– Ennen sadutuksen aloittamista kerroin lapsille mitä sadutus on, mitä he tekevät ja mitä minä teen. Näytin heille kuvan, josta pyysin heitä kertomaan minulle sadun. Annoin heille kirjan syliin, ja kerroin ettei muita kirjan sivuja saanut käännellä.
Sadutus toteutettiin pareittain. Kehotin lapsia kertomaan yhdessä kertomuksen, jonka kirjoitin sanatarkasti ylös. Lopuksi luin valmiin sadun lapsille. Lapset piirsivät siitä sitten oman piirustuksensa. Tässä näyttelyssä ovat esillä lasten tarinat ja piirrokset.

Lisätietoja:
Sähköposti, mariannemarkkanen (at) gmail.com
Puhelin 040 8416109

E- ja F-talojen yhteyskäytävä 2.–13.5.2011
(huom. poikkeava aika)
Ryota Yamaguchi: Lumikukka

Ryota Yamaguchin teoksen teemana on tila tekstiilituotteiden suunnittelussa.

Lisätietoja:
ryamaguc (at) ulapland.fi

Lapin yliopiston taiteiden tiedekunnan galleriat Kajo, Katve, Kilo, Lyhty ja Valo
Osoite: Yliopistonkatu 8, Rovaniemi

Näyttelyt ovat esillä 2.–19.5.2011, lukuun ottamatta Ryota Yamaguchin näyttelyä, joka päättyy 13.5.

Avoinna yliopiston aukioloaikoina:
Maanantaista perjantaihin klo 8–19.15
Lauantaisin klo 8.30–14.30
Sunnuntaisin ja arkipyhinä suljettu